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30,31 enero y 1,5-8 febrero
teatro

la exiliada, la negra, la puta, el caracol y la mística (periferias)

teatro

compañía teatro de lo inestable intérpretes maria josé guisado, alejandra mandli, elma sambeat, merce tienda, maribel bayona texto anna albaladejo, maria josé guisado, pedro lozano, patrícia pardo y maribel bayona dirección y creación coreográfica santi de la fuente dirección y creación musical elma sambeat espacio escénico los reyes del mambo iluminación diego sánchez dramaturgia y dirección maribel bayona

¿quién pone en tu boca tus palabras? ¿por qué nos estamos cansando tanto? ¿cuánto de inútil es todo esto? ¿empiezan a gastarse nuestros actos? necesito ojos nuevos. ¿alguien me puede decir cuál es mi drama? la libertad es la cárcel más grande de todas las cárceles.

del 7 enero al 15 febrero (muestra trabajo 12-15 febrero)
teatro/forasteros

residentes 2015 (andalucía). homogenneo-vickyleaks

teatro

idea, creación, música, producción, intérprete victoria trillo dirección artísticajacobo pallarés voces en escenasergio, eli olivares y paula ledesma programación informáticajavier melgar y victoria trillo diseño y creación visualesjavier melgar diseño y confección vestuariolaura león diseño y construcción escenografíachristian malo diseño y técnico de lucesdiego sánchez fotografía y vídeotresencuadro producciones y míriam cuenca diseño gráficomíriam cuenca

de composición y estructura uniforme. formado por elementos iguales, como tú y como yo. for-mamos parte de la misma carne, la misma esencia. deseamos lo mismo, pensamos lo mismo, vestimos igual y nos llamamos igual. tú y yo somos uno, somos un conjunto indiferenciado e infor-me. seres faltos de identidad. es más fácil y políticamente correcto comportarse como dictan que ser uno mismo. llega un punto en el que estás tan perdido dentro de la sociedad masa que ni siquie-ra sabes lo que quieres, quién eres o quién deseas ser. el uso en este espectáculo de la tecnología (loopeadores y sensores integrados en el textil) permiten recoger en tiempo real la información que desprende el cuerpo y los diferentes estímulos sonoros para generar visuales y música. otro trabajo

2,9,16,23 febrero,2,9,23,30 marzo
teatro/los lunes al sol

residentes 2015. si muero será con mucha sorpresa de mi parte y no lo callaré oda a macedonio

teatro

compañía la línea continua autor, director jorge affranchino dramaturgia elma sambeat intérpretes sibila affranchino sambeat: la eternidad. pedro aznar: don ramón gómez de la serna. elma sambeat: elena bellamuerte. jorge affranchino: el bobo. maría de oliveira: simple. fina pellicer: laperfectadescompostura. maría ibañez: deunamor il•luminación, vestuario, escenografía y construcción de objetos la línea continua

obra de teatro inspirada en la obra del escritor argentino macedonio fernández. se trata de un acontecimiento escénico donde los pilares dramático se sostienen bajo o sobre la figura de la muerte y la eternidad. personajes salidos de libros de macedonio deambulan por el universo de lo eterno. momentos en que se juega con la figura del idilio-tragedia, del todo-amor, del escribir-pensando. una obra de arte teatral, etérea, atractiva, extracotidiana, musical y esencial

28 febrero, 1 marzo
danza/forasteros

deberías quedarte (madrid)

teatro

creacióncarmen werner compañía provisional danza intérpretestatiana chorot laura cuxart cristian lopez alejandro morata carmen werner diseño de iluminación pedro fresnada música luis martínez fotografíajuan carlos toledo diseño gráfico rocio rivera ayudantía de direccióndaniel abreu y taiana chorot coreografíacarmen werner

desde que decidí moverme solo encontré problemas geográficos y de convivencia. el derecho a caminar o el derecho a vivir.siempre me plantee como continuar,que eje o soporte me daba fuerza para seguir con la vida. yo no he cambiado,seguiré caminando. otro trabajo

7 (18:00), 8 marzo (12:00/18:00)
danza familiar

agua de luna

teatro

compañía compañía improvisada idea original henar fuentetaja coreografía e intérpretes henar fuentetaja y miguel tornero música original david antonlín diseño vestuario eva ballesteros estudio mundo confección vestuario magdalena miguel diseño iluminación javier quintana distribución ana henar lorenzo escenografía y atrezzo der grünner punkt espacio de residencia coreográfica estudio de danza maría carbonell dibujos originales h. fuentetaja

la historia narra el viaje de agua de luna, una gota de agua de mar que vive en la superficie y que se siente fuertemente unida a la luna, generadora de su movimiento. es una gota joven y su vida es plácida y tranquila que verá como esa calma se rompe cuando gotagualina otra gota y gran amiga desaparece arrastrada por el viento al inicio de una tormenta. esa gran tormenta será la causante de revolver todo su mundo, el mar, y engullir a agua de luna hasta sus profundidades. allí comienza su viaje a través de los distintos escenarios que ocupa el agua en nuestro planeta para finalmente volver al mar. a lo largo de este recorrido, se encontrará con seres mágicos y especiales cada uno de los cuales le enseñará como convivir de forma más ecológica con el bien más preciado de este mundo: el agua, al mismo tiempo que le ayudaran en su camino de regreso a casa.

13,14,15 marzo
danza

funambulista del tiempo

teatro

compañía grotesque texto adaptación libre sobre los poemas de fco javier muñoz dirección y dramaturgia domingo ferrandis actrices-bailarinas araceli lópez boluda, arantxa blasco y raquel revert música y arreglos musicales daniel beneditto escenografía basada en la obra pictórica maría balibrea (bali)

una mujer que oscila entre la turbación de su pasado y la desconfianza en el futuro, se opaca en el presente, atrapada entre lo que fue y lo que será. los pensamientos zarandean sus emociones como los vientos a un funambulista. para escapar de ellos, que a veces se mecen al unísono, a veces se enfrentan, en otras ocasiones se contradicen o incluso se ignoran, se cobija en el mundo de la fantasía. inevitablemente, como si de un viejo reloj se tratara, sus engranajes se descompasan dando lugar a la ruptura de la armonía sentimental.

2 dic 2014-29 marzo 2015 (muestra trabajo 20-22,26-29 marzo)
teatro documental

residentes 2015. la onironauta

teatro

intérpretes desirée belmonte, isaac torres y maribel bravo imagen y edición audiovisual clara carbonell y cristina correa música en directo proyector flüjendorf texto y dirección desirée belmonte

“la onironauta” es un proyecto de teatro documental autobiográfico basado en un viaje en el que recorrí durante diez meses desde ecuador hasta méxico para investigar cómo se relacionan ciertas comunidades indígenas con el mundo de los sueños. desirée belmonte

del 20 marzo al 19 abril (muestra trabajo 9-12, 16-19 abril)
danza/forasteros

residents2015 (navarra/marruecos).en siembra (ciudadano/periferia)

teatro

idea, creación y acción meryem aboulouafa y elisa arteta

somos dos artistas que nos hemos conocido este año en marruecos en un encuentro artístico de dos semanas de duración, en el cual compartíamos habitación. meryem aboulouafa canta,toca la guitarra y es diseñadora de interiores y yo, elisa arteta, me dedico a la danza y la coreografía. cuando nos conocimos ambas sentimos curiosidad la una por la otra, ya que nuestras culturas son completamente diferentes, pero al mismo tiempo nos sentíamos identificadas en la otra, como si fuéramos la misma persona en versiones diferentes. meryem nació en casablanca, marruecos, donde aún sigue viviendo. es musulmana y lleva velo, mientras que yo me considero atea y feminista. este gran abismo entre nuestra manera de entender la vida no impidió que nos abriéramos la una a la otra, hablando de política, religión, sexualidad, amor y arte, entre otras cosas, y creáramos un fuerte vínculo entre nosotras. meryem aboulouafa y elisa arteta

18,19 abril
danza familiar

residentes 2015. la vuelta al mundo en 80 años

teatro

compañía la casa amarilla dirección cristina gómez coreografía e interpretación cristina gómez, abel martí espacio escénico e iluminación carlos molina collage sonoro edu marín asistencia creativa álvaro moliner

cristina gómez estudió en la universidad miguel hernández de altea el título superior de danza contemporánea, ha impartido clases de danza en saltamontes espacio creativo, y actualmente en moments art.además de crear la compañía la casa amarilla ha formado parte de la compañía la coja dansa con la que ha participado en las coreografías “mucho que perder”, “todo por hacer”, “prólogo del temblor”, “retrats habitats”, “fracaso…” y “no falta ninguno”.ha colaborado con las compañía de teatro savoir faire y tres teatre además de con la compañía de teatro clásico el corral de la olivera.

enero-junio (muestra trabajo 20,27 abril,4,11,18,25 mayo, 1,8,15,22,29 junio)
teatro/los lunes al sol

residentes 2015. (manipulación mediática de la dependencia)

teatro

compañía la subterránea creación esther martínez, lucía abellán y lucía sáez

el punto de partida de este proyecto será las “diez estrategias de manipulación mediática” de noam chomsky, aunque se cuestiona si es el autor o no de este decálogo ya que hay quien lo atribuye a sylvian timsit. otro referente del que partimos es la “doctrina del shock” de naomi klein. lo que nos interesa principalmente de estas fuentes es lo que tienen de social e individual: cómo nos vemos afectados por la ignorancia, la ceguera, la manipulación, la desidia, la impotencia; cómo luchamos o nos dejamos llevar por una sociedad de sombras que aún no se cuestiona si vive o no en la misma caverna de platón

20 al 24 de abril
otros contaminantes

II trobada de teatre a l'educació en espacio inestable

teatro

coordinen teatro de lo inestable, avec teatre (associació valenciana d'expresió i comunicació) i diploma de posgrau de teatre en l'educació, pedagogía teatral (uv) col.labora federació d'enseyament ccoo

vídeo i edició trobada 2014

marzo-abril (muestra trabajo 30 abril 1-3,7-10 mayo)
teatro

residentes 2015. vives

teatro

compañía elpuntog dramaturgia y dirección gabriel ochoa

ciudadano vives. él es el gran artífice de todo esto, el suceso inductor. la vida y obra de juan luis vives es tan descarnada, que solo su hecho en si valdría su adhesión al eje temático de inestable. pero aún así, los sucesos que nos marcaron a nosotros (los altercados de febrero del 2012), más presente en nuestra contemporaneidad, son un valor indiscutible de su vocación de periferias, de aquello que no ocurre en el centro y sin embargo, existe. desde lo concreto, desde vives desde los alumnos del instituto es donde se puede crear esta adhesión. este proceso va a beber directamente del foco del conflicto, y de esos accidentes crearemos una dramaturgia y una puesta que marque la manera de llegar desde lo periférico, desde unos chavales que solo luchaban por una educación digna y de calidad y que estuvieron a golpe de porra en todas las portadas de españa.

16,17 mayo
otros contaminantes

la disolución doméstica de la conquista del oeste

teatro

idea y direcciónnéstor mir guitarra acústica, ruidos, violín, piano, audiovisualnéstor mir, pepe bosch,gilberto aubán, sonia riera

propuesta pluridisciplinar en la que se compagina creación audiovisual, lectura dramatizada, fotonovela y música en directo.

1-24 de mayo (muestra trabajo 21-24 mayo)
danza/forasteros

residentes 2015 (berlín). coordenadas

teatro

compañía irene cortina creación irene cortina música paul dill espacio escénico ximo ortega diseñadorachristín noel iluminación y fotografía roger rossell

periferia es el espacio que rodea a un núcleo. si tomamos al ciudadano como núcleo, ¿podemos entender la periferia de éste como su “envoltura”, como aquello que le (re)presenta al mundo exterior? nuestro aspecto es elegido en parte por nosotros mismos y en parte adquirido de forma espontánea en consonancia o en conflicto con nuestro entorno, pero de una u otra forma heredero de él. ¿cómo nos presentamos en sociedad y cómo nos perciben los demás por nuestra apariencia exterior?

28-31 maig, 4-7 juny
teatre

residents 2015. se'ns està quedant cos de postguerra

teatro

companyia lupa teatre intèrprets creadors pau gregori, mertxe aguilar, sandra sasera instalació i proyecte fotogràfic sandra sasera text i direcció guadalupe sáez ajudant de direcció begoña tena

se'ns està quedant cos de postguerra. no ho dic jo. se'ns està quedant cos de postguerra i per això eixim millor a les fotos. més prims i més alts. menys somrients però millors persones. se'ns està quedant cos de postguerra i sembla que això és bo i que ens torna més guapos i també més intel•ligents. la postguerra aguditza l'enginy i agafem la càmera com si fóra un subfusell d'assalt. agafem la càmera i disparem. disparem a la gent entre cella i cella. la posem contra la paret, damunt d'una cadira, en el parc, en un moment, en eixe moment, fins i tot cagant la posem i disparem. la fotografia moderna s'ha convertit en un afusellament privat i publicitat. cada vegada que fotografie algú sent que li estic ficant una bala enmig del pit

del 9 al 14 de junio
teatro

esad valència

teatro

muestra de la esad de valencia (escuela superior de arte dramático)

18,19,20,21 junio
danza/forasteros

nadadora (albacete)

teatro

compañía enámbar danza creación cristina m. gómez

pieza creada en colaboración con el autor de canciones hits sergio sanz, la directora de cine fránces aurora diago y el iluminador de mundos acuáticos carlos molina, dirigida e interpretada por cristina m gómez. este trabajo mezcla el audiovisual, la música en directo y las artes del movimiento, para hablarnos sobre nada. naufragar será preciso, pero también y sobre todo, seguir nadando.

1 junio al 5 de julio (muestra trabajo 2-5 julio)
teatro/forasteros

residentes 2015 (méxico). poison 8@m

teatro

compañía quirófano escénico creación claudia marín inclán equipo mery sut, sara galán, natalia cament, daimary sánchez moreno, daniela flores y emilia bautista

el proyecto quirófano escénico consiste en la construcción de un montaje teatral de manera simultánea y complementaria en tres países, españa, méxico y chile. el montaje busca la conectividad de tres atmósferas escénicas independientes pero unidas al mismo tiempo debido al vínculo emocional de las intérpretes sumado a las herramientas tecnológicas. la obra tiene tres focos de atención principales: creación de nuevos lenguajes escénicos por medio de la fusión escena/tecnología, y establecer un tejido de comunicación entre la comunidad valenciana, la mexicana y la chilena. la realización del proyecto tendrá actividades previas a partir de enero de 2015 y se desarrollará en su totalidad de marzo a diciembre del mismo año teniendo como sedes principales la ciudad de méxico y tijuana en conectividad (tiempo real) con la ciudad de valencia, españa y santiago de chile.

juny-juliol (mostra traball 9-12, 16-19 juliol)
teatre

residents 2015. la ràbia

teatro

text, direcció i creació xavier puchades companyia teatrencompanyia

17-20,24-27 sept
teatro

residentes 2015 (madrid). sol-vodafone

teatro

creación rafa ponce compañía los teloneros

sol-vodafone se debería catalogar como un proyecto utópico en espera de llegar a la experiencia común o un éxodo hacia lo afectivo y corporal que se nutre de las fuerzas del conocimiento y la creación. un estado mental. todo convencimiento es una trampa. en esta exposición, la palabra teatro parece que no es la protagonista de nuestra forma de agruparnos. esto es otra cosa.

septembre-octubre
circ

residents 2015. violència

teatro

creació patrícia pardo companyia patrícia pardo

la publicitat del sistema capitalista i la propaganda dels governs humanitzen la idea de ciutadà. però el procés publicitari i les lleis del governs cosifiquen el cos del ciutadà, especialment de la ciutadana. la publicitat i la propaganda salvaguarden la idea de ciutadà. però la publicitat i la societat maltracten, violenten el cos del ciutadà. el cos, la intimitat, la persona com a perifèria del fet civil, del ciutadà. la intimitat assetjada i el cos controlat front la societat o el ciutadà alliberat. el cos de les ciutadanes cosificat, violentat, maltractat, assassinat. ciutadanes de dret, cossos de fet* *a la grècia clàssica hi havia esclaus i ciutadans. entre els ciutadans existia una subclassificació: ciutadans de ple dret (home, major d’edat…) i ciutadans de fet, sense veu ni vot (dones i xiquets, principalment) és amb aquest binomi de ciutadà de dret i de fet, que construïm el paral•lelisme: ciutadà de dret, cossos de fet.

2,9,16,23,30 nov, 7,14,21,28 dic
teatro/los lunes al sol

residentes 2015. ciudadanos/nación

teatro

compañía perros daneses

ciudadanos – nación es un proyecto que nace para reflexionar sobre cómo nuestra identidad actual se fundamenta en dos pilares: el individualismo que predica el capitalismo feroz y la nación como mecanismo de solidaridad y encuentro, como comunidad imaginada en la que el individuo se siente protegido. ambos conceptos ideológicos o identitarios más bien, ya que han sido naturalizados y no cuestionados, provienen del siglo xviii. ¿son incapaces los hombres y mujeres occidentales de abandonar ese lastre? ¿existe un concepto de ciudadanía más allá de la nación?

29,30,31 oct y 1 nov
danza

the sound project

teatro

compañía losquequedan creación vicente arlandis y sandra gómez

el proyecto plantea el desarrollo de un juego sobre las relaciones que se dan entre sonido-espacio-acciones y las temporalidades que estas relaciones originan. o dicho de otra manera, el reto de pensar cada uno de estos elementos desde los otros. ¿cómo pensar el sonido desde el espacio, las acciones y el cuerpo? ¿cómo pensar el cuerpo como un elemento sonoro? o ¿cómo pensar el espacio en su dimensión sonora?. pretendemos crear una trabajo que proponga posibles narrativas poniendo en juego pocos elementos pero combinándolos de manera diferente cada vez.

5-8,12-15 nov
danza

residentes 2015. en siembra (ciudadano/periferia)

teatro

compañía la coja dansa

18-22 noviembre/forasteros
artes del movimiento

circundances 2015

teatro

comisariado por ana extremiana

circundances es un proyecto transversal basado en dos ciclos de danza y arte en movimiento que forman parte de la programación de la sala zircó para la temporada 2010/2011. circundances propone el formato espectáculo+laboratorio+foro en una triple vertiente conformada por actuaciones de sala, talleres con el artista y encuentros en los que se pueda conocer de primera mano las obras presentadas y/o los procesos creativos de sus autores. es un acercamiento poliédrico a los nuevos lenguajes del movimiento tratando de encontrar plataformas de conocimiento mutuo e interacción entre artistas y público.

25-29 noviembre/forasteros
artes del movimiento

circundances 2015

teatro

comisariado por ana extremiana

circundances es un proyecto transversal basado en dos ciclos de danza y arte en movimiento que forman parte de la programación de la sala zircó para la temporada 2010/2011. circundances propone el formato espectáculo+laboratorio+foro en una triple vertiente conformada por actuaciones de sala, talleres con el artista y encuentros en los que se pueda conocer de primera mano las obras presentadas y/o los procesos creativos de sus autores. es un acercamiento poliédrico a los nuevos lenguajes del movimiento tratando de encontrar plataformas de conocimiento mutuo e interacción entre artistas y público.

3-6, 10-13 dic
danza-teatro

residentes 2015. en siembra (ciudadano/periferia)

teatro

intérpretes paula romero, margarida mateos, carla chillida iluminación y escenografía diego sánchez / los reyes del mambo dirección maite bacete, carla chillida grafismos elías taño producción atirohecho

el eje temático planteado para el proyecto (ciudadanos-periferias) viene enmarcado por una intención precisa de enfocar el discurso hacia el ser humano como sociedad, como habitantes de un espacio y un tiempo. y este matiz es fundamental para el desarrollo del trabajo escénico en atirohecho. por lo tanto, partir de esta simiente (el ciudadano), y enmarcarlo en un espacio físico (o incluso intelectual) como es el hecho de la periferia, crea un caldo de cultivo, cuanto poco, muy estimulante para saber qué tenemos que hacer. en el trabajo desarrollado estos tres últimos años, la vertiente social y política de los ciudadanos ha sido una constante y una preocupación. una búsqueda de los mecanismos que delimitan la condición del ciudadano, y más en el campo de la política, la conciencia de clase. al pensar en ciudadano-periferia, inevitablemente nos vienen imágenes de bloques de viviendas en mitad de descampados, o espacios que con el tiempo han sido engullidos por el urbanismo de estilo más residencial. y no deja de ser paradójico como la planificación urbanística y social procura, en su autoproclamada ley de la selva, aniquilar todo vestigio de decadencia.

horario

20:00h *excepto teatro familiar

 

entradas

10€, viernes 8€ (descuentos 20% para escuelas de teatro, aapv, apdcv, edav, docentes) / universitat de valència: 5€ / forasteros: entrada única 6€ / grupos estudiantes secundaria (mín 10 alumnos): 6€ / compañías residentes: 6€


reservas
963 91 95 50 / sms 665 38 80 00
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inaem
CulturartsAyuntamineto de Valencia